Tidjay-Newton
15/05/2002, 19h32
Classic Bowie
May 13 2002
Richard Strauss is one of the major influences on David Bowie's heralded new album, Sean Sennett reports.
Relaxed in an armchair surveying the Manhattan skyline, David Bowie is looking remarkably well. Off the fags since December, the artist formerly known as the Thin White Duke is back inbusiness.
A chameleon throughout his career, over the past two decades alone Bowie has formed and disbanded Tin Machine, traded in trip-hop, collaborated with the artist Damien Hirst and even floated the Bowie name on the stock exchange. Now, he's delivered Heathen, his best new work since 1980's Scary Monsters. The album bristles with all the artistry of a man again in touch with his powers.
Heathen appears as a follow-on to the restoration that began in 1999 with the release of hours.... Largely recorded in upstate New York, Heathen sees Bowie reunited with his old sparring partner, producer Tony Visconti. Together the pair have worked on such seminal Bowie works as The Man Who Sold The World, Young Americans, Aladdin Sane, the "German trilogy", and Scary Monsters.
Despite the relationship, Heathen is hardly revisionist. "When I was working with Tony Visconti, the idea of how we'd done things in the past was certainly at the front of my mind," Bowie begins. "As an artist, I wouldn't want Heathen to smack of anything I'd already done, though I don't think we shied away from techniques we'd used in the past.
"What I wanted to do was pull together all the things I thought were central to me as a writer and singer and create a piece of music that has its own time. I hesitate to use the word `timeless', because it sounds immodest but I really think we were trying to create a timeless piece ofwork."
An unexpected influence on the mood of Heathen was German composer Richard Strauss.
"I haven't really said this to anybody," Bowie says conspiratorially, "but, one of the things that has gotten to me over the years is Strauss's Four Last Songs. They literally were the four last songs he ever wrote. He was in his 90s when he wrote them. There was Spring, Summer, Autumn and Winter. They are such moving pieces of music that I just wanted to start something that in a pop/rock way captured some of the gravitas, the spiritual questioning, that was so evident on those four songs of his.
"My daughter [Alexandria Zahra Jones, born in August 2000 to wife, Somalian supermodel Iman Abdulmajid] had just been born and I really wanted to write about a world that maybe I thought had let her down. I wanted to put out some warnings to whoever that higher spirit is to correct things, because I want a place where my daughter can grow up safely; walking open-eyed into her ambitions. I don't want her having to dodge bullets."
Bowie denotes a sense of British amateurishness in his work. A "cathedral out of matchsticks" is one description the artist has bandied about.
"There's a homemade quality [on Heathen]. We didn't tamper with things merely to make them more refined. I like things that are structurally transparent; you can kind of feel how they were put together. The music and the art I most admire often have that particular quality.
"I'm like anyone else; I'm terribly impressed by a wonderful Renaissance painting, the pure bravado and the grandness of the technique and all that, but it's not actually the art that affects me the most. A little piece of outsider art will have much more of a major impact on me if it's roughly hewn in chalk on some cardboard."
An artist of Bowie's stature has no trouble luring famous friends into the studio. Moby and Air are currently working on remixes while Dave Grohl (Nirvana/Foo Fighters) and Pete Townshend appear on the album proper. For Bowie, Townshend remains something ofamentor.
"At least on Scary Monsters, he was actually in the bloody studio," he says, and laughs. "I think he downed a bottle of wine, he put it away in those days, and he did the full windmill with the arm. It was great. I was looking through the window going, `Look, it's Pete Townshend'. It was rather fab.
"This time around, it was crazy here at that particular time. The New York concert [a fundraiser for September 11] was happening. We were trying to rehearse and record. We all had our own separate lives outside of that concert, we just didn't have the time to work together.
"I sent the track Slow Burn over to him. He sent me a selection of takes, but I took his first take. His playing is so deeply felt. I really love that solo. There's a contained anger in it. It's so representative of Pete."
When the conversation turns to New York, Bowie becomes animated. It was there he developed his friendship with John Lennon. It was there he attended his first American gig at Madison Square Garden.
"I was in the middle of a Ziggy Stardust tour and I flew over on a Friday to see Elvis on the Saturday night. It was just brill. I flew back again on Sunday for the Monday night gig. For about two weeks I was Presley [laughs]. I was so gobsmacked by the show. It was a fantastic experience.
"I went dressed as Ziggy Stardust. I had the red hair, the big boots, the full kit. I got there late and I had really good seats about 10 rows in. I had to walk down through these really quite conservative Americans. I had to presume that he saw me, and I thought it was the worst, most humiliating feeling ever [laughs]."
The title Heathen reflects Bowie's wit and state of mind. He uses the word with a certain irony.
"I guess I am a Heathen, in so much that my leanings are towards Buddhism. According to my Oxford [dictionary], if you're not a member of the three Judah/Christian [sic] religions then you're a Heathen," he laughs.
"As a Buddhist is neither an Islam [sic] or a Christian or Jewish, then he's got to be a Heathen. A Buddhist is a Heathen, so is a Hindu; it opens a whole can of worms."
THE AGEING WHITE DUKE
Heathen's sonic terrain is dominated by a yearning quality. Producer Tony Visconti's trademark strings soar, but at the heart of the record is an awareness of a ticking clock.
"As you become an older man," Bowie says, "there's a finality about things, and an awareness of a finite length of time. Actually, what you are doing is feeling a moment, because that's all you have. The next moment it might be [grabs heart] 'Whoooosh!'.
"When you're young, you don't know very much and you're always 'becoming' something.
"There is a point around the 40s that you actually 'become' your being, and you know you're not going to change very much from what you are right now. At this period, the body is starting to die and, as you get older, you're going to be left more and more with your thoughts and not with very many actions to be able to carry them out.
"You really have to take stock of what you want as a writer, or what it is you want out of your life. It's not a negative thing or a miserable thing. It's a slow awareness of what reality is."
Heathen is released on June 10.
Je viens de traduire une petite partie du texte avec mon vocabulaire réduit:
Classic Bowie
Le 13 mai 2002
Richard Strauss est une des influences principales sur le nouvel album de David Bowie, par Sean Sennett.
Détendu dans un fauteuil examinant la ligne d'horizon de Manhattan, David Bowie est visionnaire. Depuis décembre, l'artiste autrefois connu comme le Mince Duc Blanc est de retour dans les affaires.
Caméléon tout au long de sa carrière, artiste solo pendant les deux premières décennies passées Bowie a créé puis jeté Tin Machine, a fait du Trip Hop, a collaboré avec l'artiste Damien Hirst et a même lancé le nom de Bowie en Bourse .
Aujourd'hui il livre son nouveau travail: "Heathen", sa meilleure oeuvre depuis Scary Monsters en 1980 . L'album respire l'art d'un homme de nouveau au summum de ses pouvoirs.
"Heathen" apparaît comme le successeur au renouveau de Bowie qui a commencé en 1999 par la sortie de "Hours".... En grande partie enregistré dans le fin fond de l'Etat de New York, "Heathen" voit Bowie de nouveau réuni avec son vieil ami et producteur Tony Visconti. Ensemble, ils avaient déjà collaboré sur The Man Who sold the World, Alladin Sane, Young Américans, La trilogie Berlinoise et sur Scary Monsters.
Malgré le rapport, "Heathen" est à peine ancré dans le passé.
[i]nullLa suite traduite par "voila":
"Quand je travaillais avec Tony Visconti, notre façon de fonctionner dans le passé était certainement en avant de mon esprit," commence Bowie. "Comme un artiste, je ne voudrais de Païen au petit goût de rien que j'avais déjà fait, quoique je ne pense pas que nous avons reculé de techniques que nous avions employées dans le passé.
"Que j'ai voulu faire était joignent toutes les choses j'ai pensé le plus importait dans moi comme un auteur et le chanteur et créer une oeuvre musicale qui a son propre temps. J'hésite à employer le mot ` timeless', parce que cela sonne immodeste mais je pense vraiment que nous essayions de créer un morceau éternel ofwork."
Une influence inattendue sur l'humeur de Païen était le compositeur Richard allemand Strauss.
"Je n'ai vraiment dit cela à personne," dit Bowie de conspirateurment, "mais, une des choses qui me sont arrivées est Au cours des années quatre Dernières Chansons de Strauss. Ils étaient littéralement les quatre dernières chansons qu'il a jamais écrites. Il était en ses les années 90 où il les a écrits. Il y avait le Printemps, l'Été, l'Automne et l'Hiver. Ils sont telles pièces de déplacement de musique que j'ai juste voulu commencer quelque chose que d'une façon se passant se/balançant a capturé quelque chose du gravitas, l'interrogation spirituelle, qui était si évidente sur ces quatre chansons de son.
"Ma fille [Alexandrie Zahra Jones, né en août 2000 à la femme, Somalian le supermodèle Iman Abdulmajid] avait juste été née et j'ai vraiment voulu écrire d'un monde que peut-être j'ai pensé lui avaient fait faux bond. J'ai voulu lancer quelques avertissements à quiconque cet esprit plus haut doit corriger des choses, parce que je veux une place où ma fille peut grandir sans risque; marche à pied d'aux yeux largement ouverts dans ses ambitions. Je ne veux pas que son besoin esquive des balles."
Bowie dénote le sens du fait d'être d'amateur Britannique dans son travail. "Une cathédrale d'allumettes" est une description que l'artiste a faite circuler.
"Il y a une qualité faite à la maison [sur le Païen]. Nous n'avons pas falsifié de choses simplement pour les faire plus raffinés. J'aime les choses qui sont structurellement transparents; vous pouvez la sorte de sens comment ils ont été réunis. La musique et l'art que je le plus admire souvent ont cette qualité particulière.
"Je ressemble à un autre; je suis terriblement impressionné par une merveilleuse peinture de Renaissance, la bravade pure et le fait d'être grand de la technique et tout ce que, mais ce n'est pas en réalité l'art qui m'affecte le plus. Un bout d'art d'étranger aura beaucoup plus d'un impact principal sur moi si c'est grossièrement taillé dans la craie sur quelque carton."
Un artiste de la stature de Bowie n'a aucun ennui séduisant des amis célèbres dans le studio. Moby et l'Air travaillent actuellement sur des remix tandis que Dave Grohl (Nirvana/Foo des Lutteurs(avions de chasse)) et Pete Townshend apparaît sur l'album approprié. Pour Bowie, Townshend reste quelque chose ofamentor.
"Au moins sur des Monstres Effrayants, il était en réalité dans le studio sanglant(maudit)," il dit et des rires. "Je pense qu'il a terrassé une bouteille de vin, il l'a mis à part à cette époque et il a fait le plein moulin à vent du bras. C'était grand. J'examinais la fenêtre allant, ` le Regard, c'est Pete Townshend '. C'était plutôt fab.
"Cette fois autour, c'était fol ici [à New York] à ce temps particulier. Le concert de New York [une réunion de collecte pour le 11 septembre] arrivait. Nous essayions de répéter et enregistrer. Nous tous avions nos propres vies séparées à l'extérieur de ce concert, nous n'avons pas juste le temps pour travailler ensemble.
"J'ai envoyé la trace Lentement Lui brûlent. Il m'a envoyé un choix de prend, mais j'ai pris son premier prennent. Son jeu est si profondément senti. J'aime vraiment ce solo. Il y a une colère contenue dans cela. C'est si représentatif de Pete."
Quand les tournures de conversation à New York, Bowie devient animé. C'était là il a développé son amitié avec John Lennon. C'était là il a suivi(servi) son premier Américain vont ça et là au Jardin Carré Madison.
"J'étais au milieu d'un Ziggy Stardust le tour et j'ai volé sur un vendredi pour voir Elvis samedi soir. C'était juste brill. J'ai volé en arrière de nouveau dimanche pendant le lundi soir vont ça et là. Pendant environ deux semaines j'étais Presley [des rires]. J'étais ainsi gobsmacked par l'exposition. C'était une expérience fantastique.
"Je suis allé paré comme Ziggy Stardust. J'avais le cheveux roux, les grandes bottines, le plein kit. Je suis arrivé là tard et j'avais de vraiment bonnes places(sièges) environ 10 rangées dans. J'ai dû descendre par ceux-ci vraiment tout à fait des Américains conservateurs. J'ai dû présumer qu'il m'a vu et j'ai pensé que c'était le plus mauvais, le sentiment le plus humiliant jamais [des rires]."
Le Païen de titre reflète l'esprit de Bowie et l'état d'âme. Il emploie le mot avec une certaine ironie.
"Je suppose que je suis un Païen, dans tant que mes penchants sont vers le Bouddhisme. Selon mon Oxford [le dictionnaire], si vous n'êtes pas un membre de trois Judah/Christian [sic] des religions alors vous êtes un Païen," rit-il.
"Comme un Bouddhiste n'est aucun un Islam [sic] ou un Chrétien ou Juif, alors il est obtenu pour être un Païen. Un Bouddhiste est un Païen, donc est un Hindou; il s'ouvre un tout peut de vers."
LE DUC BLANC VIEILLISSANT
Une qualité languissante domine le terrain sonique du païen. La volée de cordes(séries) de marque déposée du Producteur Tony Visconti, mais au coeur du rapport(record) est une conscience d'une horloge de marque.
"Comme vous devenez un homme plus vieux," dit Bowie, "il y a un caractère définitif de choses et une conscience d'une durée finie. En réalité, que vous faites sentent un moment, parce que c'est tout que vous avez. Le moment suivant il pourrait être [saisit le coeur] ' Whoooosh! '.
"Quand vous êtes jeunes, vous ne savez(connaissez) pas beaucoup et vous 'devenez' toujours quelque chose.
"Il y a un point autour des années 40 que vous 'devenez' en réalité votre étant et vous savez que vous n'allez pas changer beaucoup de ce que vous êtes tout de suite. À cette période, le corps commence à mourir et, comme vous devenez plus vieux, vous allez être laissés(quitté) de plus en plus avec vos pensées et pas avec très beaucoup d'actions pour être capables de les effectuer.
"Vous devez vraiment examiner ce que vous voulez comme un auteur, ou qu'il est vous veulent de votre vie. Ce n'est pas une chose négative ou une chose malheureuse. C'est une conscience lente de ce que la réalité est."
May 13 2002
Richard Strauss is one of the major influences on David Bowie's heralded new album, Sean Sennett reports.
Relaxed in an armchair surveying the Manhattan skyline, David Bowie is looking remarkably well. Off the fags since December, the artist formerly known as the Thin White Duke is back inbusiness.
A chameleon throughout his career, over the past two decades alone Bowie has formed and disbanded Tin Machine, traded in trip-hop, collaborated with the artist Damien Hirst and even floated the Bowie name on the stock exchange. Now, he's delivered Heathen, his best new work since 1980's Scary Monsters. The album bristles with all the artistry of a man again in touch with his powers.
Heathen appears as a follow-on to the restoration that began in 1999 with the release of hours.... Largely recorded in upstate New York, Heathen sees Bowie reunited with his old sparring partner, producer Tony Visconti. Together the pair have worked on such seminal Bowie works as The Man Who Sold The World, Young Americans, Aladdin Sane, the "German trilogy", and Scary Monsters.
Despite the relationship, Heathen is hardly revisionist. "When I was working with Tony Visconti, the idea of how we'd done things in the past was certainly at the front of my mind," Bowie begins. "As an artist, I wouldn't want Heathen to smack of anything I'd already done, though I don't think we shied away from techniques we'd used in the past.
"What I wanted to do was pull together all the things I thought were central to me as a writer and singer and create a piece of music that has its own time. I hesitate to use the word `timeless', because it sounds immodest but I really think we were trying to create a timeless piece ofwork."
An unexpected influence on the mood of Heathen was German composer Richard Strauss.
"I haven't really said this to anybody," Bowie says conspiratorially, "but, one of the things that has gotten to me over the years is Strauss's Four Last Songs. They literally were the four last songs he ever wrote. He was in his 90s when he wrote them. There was Spring, Summer, Autumn and Winter. They are such moving pieces of music that I just wanted to start something that in a pop/rock way captured some of the gravitas, the spiritual questioning, that was so evident on those four songs of his.
"My daughter [Alexandria Zahra Jones, born in August 2000 to wife, Somalian supermodel Iman Abdulmajid] had just been born and I really wanted to write about a world that maybe I thought had let her down. I wanted to put out some warnings to whoever that higher spirit is to correct things, because I want a place where my daughter can grow up safely; walking open-eyed into her ambitions. I don't want her having to dodge bullets."
Bowie denotes a sense of British amateurishness in his work. A "cathedral out of matchsticks" is one description the artist has bandied about.
"There's a homemade quality [on Heathen]. We didn't tamper with things merely to make them more refined. I like things that are structurally transparent; you can kind of feel how they were put together. The music and the art I most admire often have that particular quality.
"I'm like anyone else; I'm terribly impressed by a wonderful Renaissance painting, the pure bravado and the grandness of the technique and all that, but it's not actually the art that affects me the most. A little piece of outsider art will have much more of a major impact on me if it's roughly hewn in chalk on some cardboard."
An artist of Bowie's stature has no trouble luring famous friends into the studio. Moby and Air are currently working on remixes while Dave Grohl (Nirvana/Foo Fighters) and Pete Townshend appear on the album proper. For Bowie, Townshend remains something ofamentor.
"At least on Scary Monsters, he was actually in the bloody studio," he says, and laughs. "I think he downed a bottle of wine, he put it away in those days, and he did the full windmill with the arm. It was great. I was looking through the window going, `Look, it's Pete Townshend'. It was rather fab.
"This time around, it was crazy here at that particular time. The New York concert [a fundraiser for September 11] was happening. We were trying to rehearse and record. We all had our own separate lives outside of that concert, we just didn't have the time to work together.
"I sent the track Slow Burn over to him. He sent me a selection of takes, but I took his first take. His playing is so deeply felt. I really love that solo. There's a contained anger in it. It's so representative of Pete."
When the conversation turns to New York, Bowie becomes animated. It was there he developed his friendship with John Lennon. It was there he attended his first American gig at Madison Square Garden.
"I was in the middle of a Ziggy Stardust tour and I flew over on a Friday to see Elvis on the Saturday night. It was just brill. I flew back again on Sunday for the Monday night gig. For about two weeks I was Presley [laughs]. I was so gobsmacked by the show. It was a fantastic experience.
"I went dressed as Ziggy Stardust. I had the red hair, the big boots, the full kit. I got there late and I had really good seats about 10 rows in. I had to walk down through these really quite conservative Americans. I had to presume that he saw me, and I thought it was the worst, most humiliating feeling ever [laughs]."
The title Heathen reflects Bowie's wit and state of mind. He uses the word with a certain irony.
"I guess I am a Heathen, in so much that my leanings are towards Buddhism. According to my Oxford [dictionary], if you're not a member of the three Judah/Christian [sic] religions then you're a Heathen," he laughs.
"As a Buddhist is neither an Islam [sic] or a Christian or Jewish, then he's got to be a Heathen. A Buddhist is a Heathen, so is a Hindu; it opens a whole can of worms."
THE AGEING WHITE DUKE
Heathen's sonic terrain is dominated by a yearning quality. Producer Tony Visconti's trademark strings soar, but at the heart of the record is an awareness of a ticking clock.
"As you become an older man," Bowie says, "there's a finality about things, and an awareness of a finite length of time. Actually, what you are doing is feeling a moment, because that's all you have. The next moment it might be [grabs heart] 'Whoooosh!'.
"When you're young, you don't know very much and you're always 'becoming' something.
"There is a point around the 40s that you actually 'become' your being, and you know you're not going to change very much from what you are right now. At this period, the body is starting to die and, as you get older, you're going to be left more and more with your thoughts and not with very many actions to be able to carry them out.
"You really have to take stock of what you want as a writer, or what it is you want out of your life. It's not a negative thing or a miserable thing. It's a slow awareness of what reality is."
Heathen is released on June 10.
Je viens de traduire une petite partie du texte avec mon vocabulaire réduit:
Classic Bowie
Le 13 mai 2002
Richard Strauss est une des influences principales sur le nouvel album de David Bowie, par Sean Sennett.
Détendu dans un fauteuil examinant la ligne d'horizon de Manhattan, David Bowie est visionnaire. Depuis décembre, l'artiste autrefois connu comme le Mince Duc Blanc est de retour dans les affaires.
Caméléon tout au long de sa carrière, artiste solo pendant les deux premières décennies passées Bowie a créé puis jeté Tin Machine, a fait du Trip Hop, a collaboré avec l'artiste Damien Hirst et a même lancé le nom de Bowie en Bourse .
Aujourd'hui il livre son nouveau travail: "Heathen", sa meilleure oeuvre depuis Scary Monsters en 1980 . L'album respire l'art d'un homme de nouveau au summum de ses pouvoirs.
"Heathen" apparaît comme le successeur au renouveau de Bowie qui a commencé en 1999 par la sortie de "Hours".... En grande partie enregistré dans le fin fond de l'Etat de New York, "Heathen" voit Bowie de nouveau réuni avec son vieil ami et producteur Tony Visconti. Ensemble, ils avaient déjà collaboré sur The Man Who sold the World, Alladin Sane, Young Américans, La trilogie Berlinoise et sur Scary Monsters.
Malgré le rapport, "Heathen" est à peine ancré dans le passé.
[i]nullLa suite traduite par "voila":
"Quand je travaillais avec Tony Visconti, notre façon de fonctionner dans le passé était certainement en avant de mon esprit," commence Bowie. "Comme un artiste, je ne voudrais de Païen au petit goût de rien que j'avais déjà fait, quoique je ne pense pas que nous avons reculé de techniques que nous avions employées dans le passé.
"Que j'ai voulu faire était joignent toutes les choses j'ai pensé le plus importait dans moi comme un auteur et le chanteur et créer une oeuvre musicale qui a son propre temps. J'hésite à employer le mot ` timeless', parce que cela sonne immodeste mais je pense vraiment que nous essayions de créer un morceau éternel ofwork."
Une influence inattendue sur l'humeur de Païen était le compositeur Richard allemand Strauss.
"Je n'ai vraiment dit cela à personne," dit Bowie de conspirateurment, "mais, une des choses qui me sont arrivées est Au cours des années quatre Dernières Chansons de Strauss. Ils étaient littéralement les quatre dernières chansons qu'il a jamais écrites. Il était en ses les années 90 où il les a écrits. Il y avait le Printemps, l'Été, l'Automne et l'Hiver. Ils sont telles pièces de déplacement de musique que j'ai juste voulu commencer quelque chose que d'une façon se passant se/balançant a capturé quelque chose du gravitas, l'interrogation spirituelle, qui était si évidente sur ces quatre chansons de son.
"Ma fille [Alexandrie Zahra Jones, né en août 2000 à la femme, Somalian le supermodèle Iman Abdulmajid] avait juste été née et j'ai vraiment voulu écrire d'un monde que peut-être j'ai pensé lui avaient fait faux bond. J'ai voulu lancer quelques avertissements à quiconque cet esprit plus haut doit corriger des choses, parce que je veux une place où ma fille peut grandir sans risque; marche à pied d'aux yeux largement ouverts dans ses ambitions. Je ne veux pas que son besoin esquive des balles."
Bowie dénote le sens du fait d'être d'amateur Britannique dans son travail. "Une cathédrale d'allumettes" est une description que l'artiste a faite circuler.
"Il y a une qualité faite à la maison [sur le Païen]. Nous n'avons pas falsifié de choses simplement pour les faire plus raffinés. J'aime les choses qui sont structurellement transparents; vous pouvez la sorte de sens comment ils ont été réunis. La musique et l'art que je le plus admire souvent ont cette qualité particulière.
"Je ressemble à un autre; je suis terriblement impressionné par une merveilleuse peinture de Renaissance, la bravade pure et le fait d'être grand de la technique et tout ce que, mais ce n'est pas en réalité l'art qui m'affecte le plus. Un bout d'art d'étranger aura beaucoup plus d'un impact principal sur moi si c'est grossièrement taillé dans la craie sur quelque carton."
Un artiste de la stature de Bowie n'a aucun ennui séduisant des amis célèbres dans le studio. Moby et l'Air travaillent actuellement sur des remix tandis que Dave Grohl (Nirvana/Foo des Lutteurs(avions de chasse)) et Pete Townshend apparaît sur l'album approprié. Pour Bowie, Townshend reste quelque chose ofamentor.
"Au moins sur des Monstres Effrayants, il était en réalité dans le studio sanglant(maudit)," il dit et des rires. "Je pense qu'il a terrassé une bouteille de vin, il l'a mis à part à cette époque et il a fait le plein moulin à vent du bras. C'était grand. J'examinais la fenêtre allant, ` le Regard, c'est Pete Townshend '. C'était plutôt fab.
"Cette fois autour, c'était fol ici [à New York] à ce temps particulier. Le concert de New York [une réunion de collecte pour le 11 septembre] arrivait. Nous essayions de répéter et enregistrer. Nous tous avions nos propres vies séparées à l'extérieur de ce concert, nous n'avons pas juste le temps pour travailler ensemble.
"J'ai envoyé la trace Lentement Lui brûlent. Il m'a envoyé un choix de prend, mais j'ai pris son premier prennent. Son jeu est si profondément senti. J'aime vraiment ce solo. Il y a une colère contenue dans cela. C'est si représentatif de Pete."
Quand les tournures de conversation à New York, Bowie devient animé. C'était là il a développé son amitié avec John Lennon. C'était là il a suivi(servi) son premier Américain vont ça et là au Jardin Carré Madison.
"J'étais au milieu d'un Ziggy Stardust le tour et j'ai volé sur un vendredi pour voir Elvis samedi soir. C'était juste brill. J'ai volé en arrière de nouveau dimanche pendant le lundi soir vont ça et là. Pendant environ deux semaines j'étais Presley [des rires]. J'étais ainsi gobsmacked par l'exposition. C'était une expérience fantastique.
"Je suis allé paré comme Ziggy Stardust. J'avais le cheveux roux, les grandes bottines, le plein kit. Je suis arrivé là tard et j'avais de vraiment bonnes places(sièges) environ 10 rangées dans. J'ai dû descendre par ceux-ci vraiment tout à fait des Américains conservateurs. J'ai dû présumer qu'il m'a vu et j'ai pensé que c'était le plus mauvais, le sentiment le plus humiliant jamais [des rires]."
Le Païen de titre reflète l'esprit de Bowie et l'état d'âme. Il emploie le mot avec une certaine ironie.
"Je suppose que je suis un Païen, dans tant que mes penchants sont vers le Bouddhisme. Selon mon Oxford [le dictionnaire], si vous n'êtes pas un membre de trois Judah/Christian [sic] des religions alors vous êtes un Païen," rit-il.
"Comme un Bouddhiste n'est aucun un Islam [sic] ou un Chrétien ou Juif, alors il est obtenu pour être un Païen. Un Bouddhiste est un Païen, donc est un Hindou; il s'ouvre un tout peut de vers."
LE DUC BLANC VIEILLISSANT
Une qualité languissante domine le terrain sonique du païen. La volée de cordes(séries) de marque déposée du Producteur Tony Visconti, mais au coeur du rapport(record) est une conscience d'une horloge de marque.
"Comme vous devenez un homme plus vieux," dit Bowie, "il y a un caractère définitif de choses et une conscience d'une durée finie. En réalité, que vous faites sentent un moment, parce que c'est tout que vous avez. Le moment suivant il pourrait être [saisit le coeur] ' Whoooosh! '.
"Quand vous êtes jeunes, vous ne savez(connaissez) pas beaucoup et vous 'devenez' toujours quelque chose.
"Il y a un point autour des années 40 que vous 'devenez' en réalité votre étant et vous savez que vous n'allez pas changer beaucoup de ce que vous êtes tout de suite. À cette période, le corps commence à mourir et, comme vous devenez plus vieux, vous allez être laissés(quitté) de plus en plus avec vos pensées et pas avec très beaucoup d'actions pour être capables de les effectuer.
"Vous devez vraiment examiner ce que vous voulez comme un auteur, ou qu'il est vous veulent de votre vie. Ce n'est pas une chose négative ou une chose malheureuse. C'est une conscience lente de ce que la réalité est."